Key takeaways
- Loopy Pro genovervejer, hvordan en musikapp kan fungere på enhver platform, ikke kun iOS.
- Loopy Pro koster $30 og tilbyder en unik opgraderingsmodel.
-
Loopy-udvikler Michael Tyson kickstartede iOS-musikscenen med AudioBus i 2012.
I december 2012 ændrede app-udvikleren Michael Tyson verden for iOS-musikere med Audiobus. I dag, med lanceringen af hans nye app Loopy Pro, er det ved at ske igen.
Loopy Pro er en efterfølger til Loopy, liveoptræden-appen, der blev berømt af Jimmy Fallon og Billy Joels sløjfede acapella-duet i 2014. Det er en app, der lader dig optage og sløjfe lydspor, tilføje effekter og arrangere dem på en tidslinje. Loopy ændrede fuldstændig, hvordan musik blev lavet, og bragte flydende liveoptræden til studieproduktion; Loopy Pro gør det samme til iOS. Én person lavede appen, som er normen for iOS-apps til at lave musik. Tendensen har ført til en frugtbar, eksperimenterende legeplads, der ikke ligner den gamle desktop måde at gøre tingene på.
"Hvis du har en idé til en app, og du vil tjene penge på den, er iOS den bedste, hvis ikke den eneste mulighed," fort alte Giku, udvikler af iOS-musikappen Drambo, til Lifewire via direkte besked. "[Det er en] fantastisk, moden platform [uden] piratkopiering, [med] et fantastisk fællesskab, der hungrer efter nye apps. Jeg tror, det er grunden til, at iPad blev en magnet, der tiltrak indie-udviklere til at realisere deres mærkeligste ideer og gøre dem til deres levebrød. Denne historie handler også om mig."
Oprindelseshistorie
Da Apple lancerede en version af sin Digital Audio Workstation-app (DAW) GarageBand til iPad i marts 2011, fungerede den i et vakuum. Musikapps havde ingen mulighed for at tale med hinanden. Du kunne f.eks. ikke optage lyden fra én app i en anden.
Jeg ville lave noget, som folk kunne lave deres eget.
I 2012 rettede Tysons AudioBus dette. Det var et virtuelt mixebord, der lod dig overføre lyd fra en app til en anden. Det fungerede ved at gøre et kodestykke tilgængeligt, som andre udviklere kunne inkludere i deres apps. At sige, at denne revolutionerede iOS-musikproduktion ville være en underdrivelse. Selv Apple så dens betydning, og i stedet for at forbyde denne smarte løsning fra App Store, føjede det Audiobus til GarageBand.
Så, med lanceringen af iOS 7 i 2013, tilføjede Apple sin egen, ringere version af AudioBus, kaldet Inter-App Audio. Audiobus indarbejdede dette, og AudioBus forbliver i GarageBand i dag.
Audio Units, AUM og Drambo
Det næste kapitel af musikproduktion på iOS er Audio Unit (AUv3), der blev introduceret med iOS 9 i 2015. Disse er kendt som 'plugins' i desktop DAW'er, og de tilføjer funktionalitet til værtsappen. De kan være lyd- eller MIDI-effekter, instrumenter eller hjælpeprogrammer.
Lydenheder er fantastiske, fordi de integreres med værten. Du åbner dit projekt, og det er præcis, hvor du forlod det. Du behøver ikke at starte en masse separate apps og tilslutte dem, hver gang du vil lave musik.
Den sidste årsag til AUv3-succeshistorien er, at iOS-apps er billige sammenlignet med desktoppen. Du kan typisk hente Audio Units for nogle få kroner. Selv de dyreste AU'er, som dem fra den mangeårige desktop plugin-udvikler FabFilter, koster kun $40, mens de nøjagtige ækvivalenter på skrivebordet varierer fra $109 til $269.
Lydenheder findes på skrivebordet og kan endda være krydskompatible mellem iOS og Mac. Men deres lille hjælpeprogram fandt et perfekt hjem på iPad og iPhone, og deres åndelige hjem er en app kaldet AUM af iOS-udvikler Kymatica. Og Kymatica er, som du måske har gættet, én person: Jonatan Liljedahl.
Jeg spurgte ham, hvorfor indie-udviklere er så udbredte i iOS-musikscenen.
"Jeg tror, at indie-udviklere deler en entusiasme og personlig investering i musik og musikteknologi, som ofte vil inspirere og vejlede dem i deres arbejde og udvikling af fantastiske apps," sagde Liljedahl til Lifewire via e-mail.
Loopy Pro-udvikler Tyson mener, at vægten af større virksomheder gør det sværere at udvikle til en mere nicheplatform. "Så mange store [virksomheder] har forsøgt at nærme sig platformen, men de har fået denne massive vægt af, du ved, at være på skrivebordet," siger Tyson. "Og jeg synes bare, det er svært at flytte fra det ene til det andet."
AUM har sandsynligvis haft en endnu større indflydelse end AudioBus på iOS-musikscenen. Konceptet er enkelt: Du kan hoste AUv3-plugins i appen, koble dem ind i hinanden og lade dem styre hinanden.
Du kan derefter dirigere lyden og MIDI'en over alt, f.eks. at patche kabler i et optagestudie. AUM integreres også med hardwarecontrollere og groove-bokse. Det er muligvis det mest fleksible stykke musiksoftware, der findes, og en som mange musikere ville ønske fandtes på Mac. Den er virkelig unik, men den lader dig ikke optage og manipulere lyd.
Den anden app, vi skal nævne, er Drambo. Det er umuligt at opsummere hurtigt, men App Store-beskrivelsen siger, at det er et "modulært groovebox og lydbehandlingsmiljø." Det er en sequencer og sampler, men udvikleren, Giku, har også inkluderet alle de komponenter, der er nødvendige for at bygge dine egne elektroniske instrumenter. Det er lidt ligesom Minecraft af musikapps.
Drambo er også vært for lydenheder, men assimilerer dem på en måde i sit miljø. Drambo kan være skræmmende i starten, men igen, det er unikt. Drambo fungerer også på Mac, men den er meget bedre egnet til touchskærmene på iPad og iPhone. Og som alle de andre apps her, er det kun én udviklers arbejde.
Loopy Masterpiece
Loopy Pros tidlige kodenavn var "Loopy Masterpiece", og det er en rimelig beskrivelse. På sit mest basale fungerer Loopy Pro som en looper. Du optager et lydstykke i en af Loopys varemærke-donuts, og det bliver ved med at loope, mens du spiller noget andet. Men den inkorporerer også elementer af AudioBus og AUM, så du kan være vært for enhver lydenhed, mens du dirigerer deres lyd til enhver anden lydenhed.
Så bliver det vildt. Du kan trække skydere og knapper ind på Loopy Pros lærred og tildele funktioner til dem. De kan solo eller mute et klip eller hakke det i skiver, du kan udløse fra et gitter af knapper. Loopy Pros glade skare af betatestere har bygget en ganske forbløffende række af disse brugerdefinerede layouts, som alle kan eksporteres og deles med andre brugere.
Jeg tror, at indie-udviklere deler en entusiasme og personlig investering i musik og musikteknologi, som ofte vil inspirere og vejlede dem.
Du kunne endda bygge et layout med det ene formål at styre anden musikhardware via MIDI. Det er ikke let at sige, at Loopy Pro i vid udstrækning lader dig bygge din egen brugerdefinerede musikapp.
"Det er bygget på det faktum, at alle ønsker at gøre det på deres egen måde," siger Tyson. "Så jeg ville lave noget, som folk kunne lave til deres eget."
Men han har ikke udeladt kernepublikummet i sin tidligere app: live loopers.
Hvis du har set live-looping-kunstnere, vil du være bekendt med, hvordan de starter med en enkelt loop og bygger videre på det derfra. KT Tunstalls live looping-optræden på BBC TV-showet Later…with Jools Holland er bredt krediteret som det punkt, hvor live looping tog fart.
Men looping som denne er begrænset. Ofte skal publikum sidde igennem din opbygning, mens du bygger delene op, én efter én. Men Loopy Pro giver dig mulighed for ikke kun at angive forudlavede sektioner på en tidslinje (for eksempel percussion), men også slippe tomme optagelses-"bokse" på den tidslinje. Således, når omkvædet kommer, f.eks. kan musikeren spille rollen ind i den boks, og så skal du ikke høre det igen før næste omkvæd.
Dette giver mere komplekse, interessante arrangementer, der samtidig er nemmere at konstruere i farten. Og Loopy Pro fungerer også med eksterne MIDI-controllere, hvilket betyder, at når du først er sat op og optræder, behøver du ikke røre skærmen. Du kan bruge simple fodpedaler eller komplekse LED-oplyste gitter som Novation Launchpad Pro, en controller designet til Ableton, men perfekt integreret med Loopy Pro fra begyndelsen.
Jeg har betatestet appen i de sidste par måneder, og den har udviklet sig til noget ganske utroligt. Som amatørmusiker har jeg for det meste brugt Ableton Live og et par hardware-musik groove-bokse. Men nu synes jeg, at Loopy Pro ofte er den bedste mulighed for næsten alt.
Det skyldes selvfølgelig appen, som bare er smuk. Men det er også op til fællesskabet omkring det. Loopy Pro ville ikke være noget uden alle de lydenheder og de indie-udviklere, der laver og sælger dem.iPad'en har måske ikke noget som Ableton Live eller Apples Logic Pro, men den har ikke brug for dem. iOS er sin egen blomstrende, eksperimenterende, givende og ofte dejlige musikplatform.
Og Loopy Pro er det næste kapitel i det.
